由版本说《红楼》

李少红版电视连续剧《红楼梦》的播出，再一次将中国古典文学名著《红楼梦》及“红学”研究推到了前台。我们这一期《天龙·历史》，意在从版本的角度探寻《红楼梦》的出版史，从而透视独特的“红学”现象。

开 篇

古典文学名著《红楼梦》的故事可谓家喻户晓，妇孺皆知，其文化价值和社会价值早已超出文学的范畴，成为一门综合性的“红学”。多少才人为之缠绵悱恻，伤以怆恻；多少学者为之殚精竭虑，耗尽心血。其版本之多，在中国文学史上实属罕见。之所以有这么多版本，原因在于小说流传广泛，深入人心，故抄本也多，刊刻也多。传抄过程中，难免有演绎，抄录者往往会加入自己的解读，一千个读者，便会有一千个贾宝玉，便会有一千个林黛玉。

版本一：两大系统

《红楼梦》版本究竟有多少，据《红楼梦书录》（上海古籍出版社1981年7月版）著录所及计，达120余种，其中，刻印本近七十种。更值得注意的是抄本。程伟元“程甲本”《序》中讲到当时此书有“置于庙寺”者，又程伟元高鹗“程乙本”《序言》中，有“坊间缮本”语，可见《红楼梦》在传抄流传阶段，写本的数量是相当可观的。到如今，多数本子已散佚，即便如此，《书录》也还罗列了50余种。

《红楼梦》的诸多版本被红学研究者分为：脂砚斋评本系统和程高刻印本系统两大类。

现已发现的属脂评系统的抄本计12种，即甲戌本、庚辰本、己卯本、梦稿本、舒元炜序本、戚蓼生序本、梦觉主人序本、郑振铎藏本、蒙古王府本、南京图书馆藏戚序本、列宁格勒藏抄本、靖应鹍藏抄本，其均以《脂砚斋重评石头记》为书名，属八十回本。曹雪芹在创作修改《红楼梦》过程中，脂砚斋不仅为之作批，且出过一些修改主意，书名定为《石头记》，即采纳了脂砚斋的意见。另从甲戌本中的“脂砚斋甲戌抄阅再评”一语，可知其曾担负过誊写的任务，起着相当于最初出版者的作用。有学者甚至认为，书中的个别地方还出于脂砚斋的手笔。所以，所谓“脂批本”不仅仅指本子上有脂砚斋等人的批，正文也经过了脂砚斋的校阅。所以脂批本在版本上的地位，几乎相当于曹雪芹的手稿本。但现在的“脂批本”已非当年的脂砚斋手批本。如今所说的“脂批本”，实则只是一些过录本。

程高本一百二十回，属于此系统的本子不下百余种。其中著名者有程甲本、程乙本、本衙藏板本、藤花榭本、双清仙馆王希廉评本、妙复轩评本、桐花凤阁评本以及易名《金玉缘》的三家合评本，此外，还有程丙本等等。这些本子，都是“程甲本”的衍生本，尽管经过多次改动，与曹雪芹原著相去较前述的初期抄本为远，但长期以来，翻刻频繁，广为流传，多数读者就是通过这一类本子了解认识《红楼梦》的。

版本二：发挥、演绎

《红楼梦》是一部普及程度极高的文学名著，取材于这部书的其他艺术形式的版本自然很多，其中戏曲影视改编本、连环画本最为突出。这两种改编方式，虽说忠实于原著，来源于考证，但毕竟因为加入了戏剧家、画家的理解，且要符合这两种艺术形式的表现特点，所以属于发挥最大、演绎最多的一档。

连环画本中，以光绪年间改琦的《红楼梦图咏》上海石印本为最早。1954年，上海三民图书公司出版了董天野绘制的《尤二姐》、《尤三姐》和《晴雯之死》。1955年，上海三民图书公司出版了刘旦宅、叶之浩绘制的《史湘云》；刘锡永、江南春绘制的《乱判葫芦案》以及 《呆霸王薛蟠》。上海新美术出版社出版了董天野绘制的《拷打宝玉》。1956年，上海新美术出版社出版了钱笑呆、李福宝和陶干臣合作绘制的《晴雯》；刘锡永绘制的《鸳鸯抗婚》。人民美术出版社和朝花美术出版社分别出版了张令涛绘制的《宝玉初会黛玉》和《红楼二尤》。值得一提的是，这一年，上海三民图书公司还把已出版过的《红楼梦》题材的连环画，合编成为一整套连环画，这就是《红楼梦》连环画的第一个版本。由于这套连环画印数较少，再加之近半个世纪岁月沧桑的自然耗损，因此存世量极少。1957年，上海人民美术出版社出版了张令涛、胡若佛绘制的《王熙凤》。1958年，上海人民美术出版社出版了董天野绘制的《尤三姐》。1959年，上海人民美术出版社出版了于濂元、叶之浩合作绘制的《查抄贾府》。

1962年，上海人民美术出版社出版了张令涛等绘制的《刘姥姥救巧姐》和钱笑呆绘制的《晴雯》。1969年，浙江人民美术出版社出版了由浙江省革委会创作组创作的《王熙凤》。1978年，上海人民美术出版社出版了越剧《红楼梦》连环画，这是一册品质很高的戏曲剧照本连环画。1979年，中国电影出版社出版了电影剧照本（该电影系把戏曲搬上了银幕）连环画《尤三姐》，品质也很高。1980年，辽宁美术出版社出版了丁世弼绘制的《鸳鸯》；上海人民美术出版社出版了戴敦邦绘制的《红楼梦故事》。1981年，辽宁美术出版社出版了丁世弼绘制的《晴雯》；《连环画报》上发表了戴敦邦创作的彩绘的《黛玉葬花》。此外，从1980年开始至1982年，上海人民美术出版社再版了一套16册的《红楼梦》连环画，丁世弼、任伯宏、杨秋宝、丁纯一、冯正梁、李宁远、赵延年和项维仁等众多连环画家都参与了创作，封面由戴敦邦等用国画绘制。这套连环画前后发行了五六十万册，但仍满足不了需求。为此，上海人民美术出版社在1984年后又重印了两次，再版书与首版书的不同点在于书的封底没有印价格。1982年，辽宁美术出版社出版了戴敦邦等绘制的《王熙凤》。1983年，农村读物出版社出版了《王熙凤大闹荣国府》。辽宁美术出版社出版了丁世弼绘制的《尤三姐》。1984年，人民美术出版社出版了戴敦邦绘制的《红楼梦故事》（上、下册）。1987年，全套14集（含续集）的电视连续剧剧照本《红楼梦》连环画由中国广播电视公司出版。

不同时期、不同性格的画家将其所处时代的审美意趣、人文精神，通过画笔悉数添加了进去，因而所表现的《红楼梦》面貌截然有别。改琦笔下的林黛玉，含胸削肩，弱态羞涩，而戴敦邦的绘制则突出了其特立独行、孤芳自赏的一面。

版本三：空前繁荣

光绪年间，“红学”一词就颇为盛行，不过那只是一种开玩笑的“诨名”，而非一门学者们严肃研究的学问。1917年，蔡元培的《石头记索隐》出版，由于该书得到当时诸多议论的配合，认为《红楼梦》是政治小说，赋予一向不被学术界认真重视的《红楼梦》以重大内容，所以极大地提高了这部小说的价值和影响。1921年，胡适发表《红楼梦考证》，公然向蔡提出论战。考证派的“新红学”开始确立。

除却前面提到的脂砚斋评本系统和程高刻印本系统的诸版本外，清末民初随着石印术的传入，《红楼梦》的版本及印数随之增多，其中具有影响的版本有：上海书局石印评本、绣像全图增批评本、桐荫轩石印评本、求不负斋石印评本、广百宋斋铅印评本、阜记书局评本、增评加批图说本、增评加注全图本、文明书局评本、江东书局石印评本、铸记书局评本、万有文库评本、许啸天句读本、汪原放句读本、大达图书本、广益书局本、新文化书社本、通俗小说库本、亚东初排本、亚东重排本、中华索隐本、世界书局本、开明书店洁本。

1954年，一场声势浩大的批判俞平伯《红楼梦》研究的运动在全国展开，俞平伯点校《红楼梦》遂由人民文学出版社于1958年2月出版，其以戚本为底并参照庚本等修订，是一个以脂本为底本整理的本子，在版本史上是一大进步。但由于历史的原因，其影响不大，未被大众接受。2000年出版新版本，则加入启功先生的注释。红研所校注一百二十回《红楼梦》，以校注详尽取胜，由人民文学出版社1982年出版。

“文革”期间，是把《红楼梦》当作历史来读的。1967年10月12日，毛泽东在同外宾谈话时说：“不了解点帝王将相，不看古典小说，怎么知道封建主义是什么呢？当作历史材料来学，是有益的。”所以《红楼梦》成了“文革”期间可以出版的为数不多的几部古典小说。

改革开放以后，《红楼梦》成了各家出版社追逐的对象。目前可知的版本竟有840种之多，这其中包括纯文本、图文本、少儿本、缩写本、白话本、注释本、评点本、影印本、横排本、竖排本等等，甚至还出了诗歌本。虽然有出版古籍不必支付稿酬因素的存在，但市场能够容纳这么多的版本，也证实了读者对它不竭的热情，而一波一波的红学热，一遍一遍的影视剧改编，客观上又加剧了这股热潮。中国四大古典文学名著中，惟有《红楼梦》是最接近现代意义的小说叙事，这也是它在当代普遍为人接受的原因之一。

后四十回：功大于过

程高本后四十回之内容，通常认为是高鹗所续写。多家出版社印行的《红楼梦》也题为曹雪芹著、高鹗续。但也有学者认为是由程伟元所续，或程伟元、高鹗合续，或无名氏所续或为曹雪芹原稿，程、高修补。几种意见中，尤以高鹗续书说影响最大。

《红楼梦》后四十回，常为人诟病，高鹗被谴责的理由有四：一，以脂砚斋的夹批、评论为准，认为后四十回情节不合曹雪芹原意，进而认为不合原意就是没有价值，没有必要存在；二，以《红楼梦》一百二十回本中与《石头记》八十回本中的个别字句的不同，说明高鹗故意歪曲篡改曹雪芹思想，降低作品的思想水平；三，认为后四十回篡改了曹雪芹预设的大悲剧结局，没有写出封建大家族没落的必然性，因此思想高度远不及原著，破坏了悲剧气氛，变成了庸俗的大团圆。《红楼梦》第五回“警幻仙曲演红楼梦”内“飞鸟各投林”曲云：“好一似食尽鸟投林，落了片白茫茫大地真干净！”而其第一百二十回中则归结为“现今荣、宁两府，善者修缘，恶者悔祸”。其歪曲了前八十回中所塑造的宝玉形象，即宝玉居然会去专心只读圣贤书，参加科举，最终还“兰桂齐芳”；四，认为人物结局不够悲惨，没有沦落到饥寒交迫、贫贱无依的地步，因此不合脂砚斋的评语，有粉饰和篡改之嫌。

然而，正是因为有了后四十回，《红楼梦》才成为一部首尾完整、主题鲜明、情节相联的文学巨著。从后四十回来看，作者成功地完成了全书的基本情节和主要人物的描写，如元妃薨逝、贾府被抄、黛玉惨死、宝玉出家等，且都基本符合前八十回的发展走向，没有改变前八十回的悲剧主题。而《红楼梦》刊行后的一大批续作，如《续红楼梦》、《红楼圆梦》、《红楼后梦》、《红楼再梦》、《红楼重梦》等，则多思想庸俗，格调低下，这些作品在艺术上与《红楼梦》后四十回的价值不可同日而语。从《红楼梦》后四十回的艺术价值来看，其中也不乏精彩的情节描写，如黛玉焚诗、妙玉听琴、宝黛谈禅、魂归离恨等，都极富艺术感染力，人物形象的刻画也很生动。当然，《红楼梦》后四十回也存在诸多不足，艺术水平也不及前半部，但总体上是功大于过。

结语

吴宓是著名红学家。青年时代就发表有《“红楼梦”新谈》的文章，其后又在武汉大学、浙江大学、西北大学作过有关《红楼梦》学术报告。其《“红楼梦”之文学价值》、《“红楼梦”之人物典型》《“红楼梦”之教训》、《贾宝玉之性格》、《王熙凤之性格》、《论紫鹃》等论文一经发表，顿有振聋发聩、醍醐灌顶之效果，迂儒曲士、道学人士为之悻悻然。这种以比较文学方法研究《红楼梦》，较之以前的评点派、索隐派、考证派有着明显不同。在西南联大时，新校舍对面有一家餐馆，名曰“潇湘馆”。吴宓见后大怒，认为是玷辱了冰清玉洁的林黛玉，竟然动粗砸了那家店的碗碟，强令改名。这则故事说明不光是老派儒生、新派教授珍惜《红楼梦》，就是市井中的贩夫走卒、商家店户也喜欢它。有了这样的群众基础，“红楼”不红也不行，版本不多也不可能。（介子平） 

本文链接：www.zhongguodexiao.com

                                                  (责编：孙美玲)